Naiintriga sa tunog kahit noong bata pa, alam na ni James LeBrecht sa simula pa lang kung saang larangan siya kinabibilangan. Bilang isang high schooler at isang mag-aaral sa kolehiyo, si James ay lubhang interesado sa teatro, at ginamit ang kanyang mga talento sa audio upang maging nangungunang sound designer para sa ilang mga theatrical performances. Pagkatapos ng kolehiyo, ginawa niya ang kanyang mga talento ng isa pang hakbang sa pagbubukas ng Berkeley Sound Artists kung saan siya nagre-record, nag-edit, at naghahalo ng audio para sa telebisyon, pelikula, at mga laro.

Sabihin sa akin ang iyong kuwento - saan ka nanggaling sa mundo ng Audio?

Lumaki ako pabalik sa silangang baybayin, sa Hilaga lamang ng lungsod ng New York. Nagkaroon ako ng reel to reel deck noong tinedyer ako, at natapos na akong gumawa ng ilang sound effect sa mga dula sa high school. Nagpunta ako sa UC San Diego upang mag-aral ng acoustics, ngunit natapos akong nagtatrabaho sa departamento ng drama sa kanilang disenyo ng tunog, at ako ay na-hook.

Noong ako ay nagtapos ng kolehiyo, isang posisyon ang nagbubukas para sa isang sound designer sa Berkeley Repertory. Nag-apply ako, ngunit may alalahanin mula sa management dahil ipinanganak akong hindi makalakad, at ang pagpapatakbo ng audio sa Berkeley Repertory ay nangangailangan ng maraming paggalaw. Gayunpaman, sa kabila nito, nakuha ko ang trabaho - ito ay isang magandang pahinga. Noong kalagitnaan ng 1980s nakakuha ako ng apprenticeship sa isang post production facility na nagtatrabaho sa mga pelikula, at mga 20 taon na ang nakalilipas, nagsimula ako ng sarili kong kumpanya, "Berkeley Sound Artists". Nakakita ako ng isang tunay na angkop na lugar sa komunidad ng dokumentaryo at nagsimulang magtrabaho sa isang bilang ng mga kahanga-hangang dokumentaryo na pelikula.

Ano sa tingin mo ang pinaka-kasiya-siya tungkol sa pagiging isang audio producer?

Ang pelikula ay isang napaka-collaborative na sining. Gusto kong magtrabaho nang malapit sa mga direktor sa halo. Ang pakikipagtulungan sa kanila at pag-alam kung anong mga tunog ang maaaring magkasya sa iba't ibang mga eksena ng isang pelikula ay hindi kapani-paniwala. Gustung-gusto ko ang mga eksena kung saan nagiging mas kawili-wili ang mga bagay sa mga pelikula dahil nangangailangan ito ng tunog na sumasalamin sa kung ano ang nangyayari sa screen. Makakakuha ka ng isang tiyak na antas ng subjective na paggawa ng desisyon sa puntong iyon.

Ano ang ilan sa mga hadlang na kailangan mong mapagtagumpayan sa iyong paglalakbay? Ang pamamahala sa isang negosyo ay hindi isang madaling gawain - lalo na ang pagtatrabaho sa industriya ng audio. Ano ang nag-uudyok sa iyo sa pagharap sa gayong gawain?

Well, halos araw-araw kong tinatanong yan sa sarili ko! Gusto ko ng tiyak na antas ng kontrol noong sinimulan ko ang aking negosyo 20 taon na ang nakakaraan. Hindi ako sigurado na makakasabay ko ang 50 oras na linggo (na normal para sa paggawa sa mga pelikula sa Hollywood), at nag-aalala ako tungkol sa aking pagtitiis sa katagalan. Kaya nagsimula ako sa ideya na maaari akong kumita ng mas maraming pera at gumugol ng mas kaunting oras kung gumagawa ako ng mas maraming gawaing multimedia at gawaing pang-korporasyon. Bagama't hindi ito partikular na nagtagumpay sa ganoong paraan, sa tingin ko ang responsibilidad ng pag-aaral kung paano magpatakbo ng isang negosyo ay isang malaking bagay. Sabi nga, kailangan nating lahat na gumawa ng paraan sa mundo patungkol sa kung ano ang makatuwiran. Kailangan mong gawin ang iyong karera para sa iyong sarili.

Ano ang pakiramdam ng pagre-record sa napakaraming magkakaibang kapaligiran?

Tiyak na may ilang mga bagay na mas madaling naitala sa studio tulad ng mga tunog ng foley, ngunit palagi akong namumuhunan sa magagandang portable recorder para sa paglabas sa field. Mas gugustuhin kong ipasok ang aking sarili sa kalikasan upang i-record ang sarili kong mga sariwang tunog. Ang mga sound library ay mahusay din, at maaari kang makahanap ng maraming kapaki-pakinabang na nilalaman doon ngunit ang paghahanap ng ilang mga tunog para sa ilang mga piraso ay palaging mahalaga, at kung minsan ay nangangailangan iyon ng iyong sariling mga pag-record.

Saan mo irerekomenda ang mga bagong dating sa sound design para magsimula sa sarili nilang mga proyekto?

Sa tingin ko, kung plano mong maging sa negosyong ito sa katagalan, ang paggastos ng kaunting pera sa ilang mga aklatan ay nakakatipid ng maraming oras. Ang Sound Ideas ay marahil ang pinakakilalang manufacturer at nagbebenta ng mga sound effect. Ang ilan pang mga aklatan na ginagamit ko ay sa pamamagitan ng Sound Dogs at Rabbit Ears. Mayroon ding magandang website na tinatawag na Nature Soundmap na nagpapakita sa iyo ng mga recording ng kalikasan ng iba't ibang lugar sa buong mundo.

Hanggang sa aktwal na pag-record, tiyaking gumagamit ka ng mga headphone na naghihiwalay sa iyo mula sa labas ng mundo. Huwag kailanman mag-record nang hindi aktwal na naririnig ang iyong nire-record. Siyempre, ang pagtiyak na mayroon kang tahimik na recorder at ilang makatwirang mikropono ay napakahalaga rin. Mayroon pa akong zoom microphone na nakakabit sa isang iPhone, at hawak ko ang akin sa lahat ng oras! Maaari ko itong isampal at gamitin kung sakaling makakita ako ng tunog na gusto kong i-record.

Kapag nagre-record ako ng mga ambience, nagre-record ako ng 15-20 minuto para maiwasang magkaroon ng isang bagay na parang naka-loop.

Gayundin, tiyaking nakakakuha ka ng saklaw kapag nagtatrabaho ka. Sabihin nating kailangan mong mag-record ng isang mas lumang Range Rover na humihila sa isang driveway para sa isang proyekto. Siyempre siguraduhing makuha mo ang kailangan mo para sa iyong proyekto, ngunit makakuha ng karagdagang nilalaman. I-record ang mga sungay, i-record ito sa kawalang-ginagawa, i-record ito simula sa tail pipe, at i-record ito sa pag-alis. Maaari mong palaging gamitin ang library na iyon sa mga proyekto sa hinaharap.

Kailangan mo lang bigyang pansin ang iyong ginagawa. Hindi mo kailangan ng $10,000 na setup, kailangan mo lang ng tamang pagkakalagay ng mic at ilang disenteng gamit.

Paano binago ng paglipat mula sa analog patungo sa digital audio production kung paano ka nagtatrabaho sa mga proyekto, at mayroon bang anumang mga diskarte mula sa analog na maaari pa rin nating matutunan?

Ang pagkakaroon ng nagtrabaho sa analog sa teatro at pelikula mayroon akong maraming karanasan sa parehong analog at digital. Sa tingin ko, ang kakayahang sumubok ng iba't ibang bagay nang mabilis ay kapansin-pansin pati na rin ang pagkakataong maglaro ng halos maraming mga track hangga't gusto mo sa isang pagkakataon - na hindi posible sa analog. Mayroon akong mas maraming tool na magagamit para sa akin ngayon upang gumawa ng mga pagbabago. Kailangan pa rin naming magkaroon ng malinis na mga recording tulad ng ginawa namin sa mga analog na araw, ngunit kung ano ang magagawa mo ngayon sa ProTools at iba pang DAW's (digital audio workstation) ay nagbibigay sa iyo ng pagkakataon na mabilis na sumubok ng mga bagong ideya.

Paano sa palagay mo na muling bubuo ng virtual reality ang audio field?

Well, nakagawa na ako ng ilang proyekto sa VR. Ang kagiliw-giliw na bagay ay ang pagbabago ng aesthetics. Para sa isang filmmaker, kung ang mga tao ay may kakayahang tumingin sa kanilang paligid, paano ka magbibigay ng focus? Sa pamamagitan ng tunog, maaari kang makatulong na panatilihing nakatuon ang mga manonood sa isang partikular na lokasyon, o punan ang isang kapaligiran. Ang tunog sa aspetong ito ay magiging mahalaga para sa malikhaing pokus, at ang mga tao ay kailangang mag-isip tungkol sa tunog nang higit pa gamit ang VR.

Anumang mga rekomendasyon sa kung paano makukuha ng isang tao ang kanilang paa sa pintuan ng paggawa ng audio?

Sa tingin ko, mas masaya ang mga tao na bigyan ang mga bagong dating ng oras ng araw, lalo na kapag sila ay unang nagsimula. Tiyak na nakinabang ako sa uri ng mga tao na pinahintulutan akong lumapit sa kanila para sa payo. Subukang makipag-ugnayan sa mga taong gumagawa ng gusto mong gawin. Maging tunay at matutunan ang mga kasanayang hinahanap ng mga tao. Alamin ang Pro Tools, alamin ang ilang mga diskarte sa pagre-record, at kung paano mag-sync sa pelikula nang mahusay.

Maraming pagpapahalaga kay James LeBrecht para sa panayam! Kung gusto mong matuto nang higit pa tungkol sa Berkeley Sound Artists bisitahin ang kanyang website sa http://www.berkeleysoundartists.com/ .